Mostra inédita no Sesc Ribeirão Preto pergunta a crianças e adultos do que são feitos os sonhos
O Sesc Ribeirão Preto sedia,até 28 de fevereiro de 2027, a exposição “Floresta Interior”, do artista e educador Gui Teixeira com curadoria de Lucila de Jesus. O ponto de partida é uma pergunta em aberto: e se os sonhos fossem uma floresta dentro de nós?
A instalação parte da ideia de que sonhar não é apenas uma função do cérebro, mas uma prática ancestral com dimensões coletivas e culturais profundas.
A pesquisa de Lucila de Jesus, psicanalista que investigou o universo onírico entre os Kamayura no Xingu durante o doutorado, atravessa a curadoria e dá lastro antropológico a essa leitura.
Ela entende o sonho como comunicação silenciosa e as “Rodas de Sonho” como dispositivo de saúde pública e construção de sentido coletivo. A instalação se estrutura em três áreas nomeadas por verbos, conforme o partido projetual concebido por Gui Teixeira e desenvolvido pelo arquiteto e expógrafo, Affonso Malagutti.
Na zona Construir, o visitante é recebido por um conjunto de 22 mesas, baixas o suficiente para que crianças as utilizem com autonomia e organizem-nas livremente. Ao longo das paredes, estantes abastecidas com blocos de madeira, pedras, galhos, espumas e figuras de papel convidam o público a erguer arquiteturas imaginárias inspiradas nos próprios sonhos.
A grande mesa central funciona como território de criação coletiva: os relatos que chegam do “Painel de Sonhos”, próximo à entrada, viram matéria para as construções. Na mesma área, um painel de madeira serve como mural coletivo de memórias oníricas. A mediação da equipe educativa do Sesc Ribeirão Preto é central no projeto: é ela que ativa a escuta, conecta os relatos e orienta o percurso.
Na área intermediária, chamada Compartilhar, painéis com chapas de acrílico translúcido dividem o espaço e funcionam como superfície para jogos de sombra. Fontes de luz variadas projetam nas paredes as silhuetas dos objetos dispostos sobre as mesas, cria uma encenação poética que muda a cada visita.
A ideia é produzir bonecos de papel para teatro de sombras a partir dos personagens e seres descritos nos sonhos dos visitantes, acumulando ao longo dos meses um bestiário coletivo do imaginário.
No fundo da sala, a zona Sonhar muda completamente de registro. Uma divisória translúcida delimita o último terço do espaço, onde o piso de carpete preto cede lugar a um tatame de madeira recoberto pelo mesmo carpete e pontuado por peças modulares de espuma cinza, dispostas para descanso ou livre remontagem.
A iluminação é mais baixa, a trilha sonora ligeiramente mais intensa e o ambiente convida ao repouso e à contemplação. É também o espaço de atividades programadas: rodas de partilha de sonhos, contações de histórias, pequenas palestras e apresentações musicais. A experiência extrapola o espaço expositivo.
O redário instalado no jardim interno do Sesc receberá caixas de som escondidas na vegetação, próximas às redes, que tocarão em volume muito baixo a paisagem sonora da exposição intercalada com relatos de sonhos enviados por WhatsApp pelos próprios visitantes.
No corredor ao lado da sala expositiva, a “Parede Educativa” ocupa um espaço de alto fluxo com lousas em formas geométricas que evocam montanhas e ilhas, nas quais os visitantes são convidados a escrever e desenhar. A mesma ambientação sonora do redário pode ser ativada no local.
“Floresta Interior” é a primeira montagem dessa pesquisa de Gui Teixeira em formato expositivo. O projeto expográfico, assinado por Affonso Malagutti, e a iluminação cênica, concebida por Michel Mika Masson, foram desenvolvidos em diálogo direto com a proposta do artista.
Teixeira, que nasceu em 1977, formou-se em Artes Plásticas pela Fundação Armando Álvares Penteado em 1999 e concluiu o mestrado em Artes Visuais pela Escola de Comunicaçõers e Artes da Universidade de São Paulo (ECA-USP) em 2010, pesquisa aproximações entre arte e pedagogia, entre o brincar e a ação política. Já participou do Programa Rumos Artes Visuais do Itaú Cultural, da exposição “Daquilo Que Me Habita” no CCBB de Brasília, da Mostra Sesc de Artes e da exposição “Deslize” no Museu de Arte do Rio.
Imersão em São Carlos – Para ampliar a experiência, a partir de 22 de agosto no Sesc São Carlos, o artista apresenta a instalação artística “Canteiro”, que transforma parte da área de convivência em um espaço voltado à construção coletiva. A obra combina uma pintura com tinta de lousa, que convida o público a desenhar com giz.
Traz prateleiras com peças de madeira reutilizada ou de reflorestamento, com a finalidade de permitir que visitantes montem e remontem estruturas em um processo contínuo de criação compartilhada. Inspirado nas ideias de Friedrich Fröbel e no movimento do Kindergarten, o projeto associa o canteiro de obras ao canteiro de plantas, propõe um espaço em que construção, cuidado, imaginação e participação se unem em uma obra em permanente transformação.
Sobre o Sesc – O Serviço Social do Comércio é uma entidade privada com finalidade pública, criada em 1946 por iniciativa do empresariado do setor de comércio de bens, serviços e turismo, e que tem como missão contribuir para a qualidade de vida dos trabalhadores dessas categorias, seus dependentes e da sociedade em geral.
No estado de São Paulo, o Sesc conta com uma rede de 44 unidades, incluindo centros culturais e esportivos, bem como unidades especializadas. Oferece programações em diversas linguagens artísticas, atividades físico-esportivas e de turismo social, programas de saúde, educação para sustentabilidade, para a diversidade e para acessibilidade, alimentação, programas especiais para crianças, jovens e pessoas idosas, além do Sesc Mesa Brasil – programa institucional de combate à fome e ao desperdício de alimentos.
O Sesc desenvolve, assim, uma ação de educação não formal permanente com o intuito de valorizar as pessoas ao estimular a autonomia, a convivência e o contato com expressões e modos diversos de pensar, agir e sentir.